terça-feira, 15 de agosto de 2023

BEX INTRODUCTION




Spiders have a bad reputation. They are often hated – and even feared. If they end up in someone’s house, they either get thrown out the window, drowned in the shower, or sucked up by the hoover, even through all they simply want to do is find a home or a mate. However, have you ever considered their perspective? If not, have a listen to SPYD4 KING by BEX, who is being hailed as punk’s new daughter. When Distorted Sound sit down to speak with her about her love of fashion, music, recent singles and future plans, she is bright and bubbly.



“This all started in 2021,” she explains. “It was me playing the bass guitar and doing song covers in my bedroom during COVID. Then I started writing my own music, and built a social media following before I released any music. In May 2022, I released my first song.” That song was Tiptoe, a bass-heavy punk song. Whilst others might find releasing music as daunting, BEX explains that she didn’t feel any pressure, as releasing music in the digital age is different. If anything, it was rather anti-climactic. “I remember I was sat in my room after it came out, and I thought: ‘what now?’ But it was also really exciting.”

Bass guitars play a huge part in BEX‘s music, and her songs are unique because there are two basses. “We didn’t always have two bass guitars,” she confesses. “My bassist, Josh, builds guitar pedals. He crafted this sound that made the bass sound like a guitar. He primarily plays the bass and I played the guitar. However, when I got my bass, I blew up on Instagram and TikTok for playing bass, so we compromised and both played the bass.”

BEX‘s lyrics are shrouded in metaphors; however, the meanings behind them are incredibly raw and important. Take Hazmat Suit (My Ass) as an example. It’s her favourite song that she has released, and for good reason. Whilst she was initially worried that people wouldn’t understand the message behind the song, she was proven wrong. “It was so well received. People got the message, and whenever we play it live, people sing along. It’s helped a lot of people, which means it’s actually doing its purpose,” she says, smiling proudly.











The story behind the song is a devastating one, but it is unfortunately one that is needed now more than ever. BEX knew a “really misogynistic” man at her university that she really didn’t like. They were talking once at university, and he was trying to persuade BEX and her friends to go clubbing. BEX didn’t want to because she doesn’t enjoy clubbing, but also because the clubs around her university had reports about girls getting spiked by injection. When the man sarcastically suggested that she should wear a hazmat suit. BEX ended up writing the song about him, and many men like him, and how much she hates them. Although she is proud that she is raising awareness of misogyny.

On a lighter note, her song SPYD4 KING is her favourite song to perform live. She wrote it with Sam Matlock from WARGASM, and her producer, who also happens to be called Sam. The song started off as a joke at first, and then formed into lyrics about how a small thing such as a spider can hold so much power over everything.

“Then there is the other perspective, which is people who are terrified of spiders, which are these tiny little things. This side talks about the anxiety and fears that the people have. On a deeper level, it is about how your problems and your life are so small. For some people, getting out of bed is such a big deal, but for others, it’s such a small task. It’s essentially saying: ‘how can you be afraid of something so small?’, but some people are. It might not be small to everyone.”

BEX might be hailed as punk’s new daughter, but she would describe herself as “riffy riot girl”, and she has been called “nu-punk”, which didn’t really take off. “It’s having a revival now,” she acknowledges. For those not familiar with nu-punk, it is like nu-metal. “It’s punk with a twist,” BEX explains.

Punk thrives off of individuality and there is nothing more individual than creating your own clothes. “I started making clothes when I was ten. For some reason, I never considered buying an outfit for when I needed one for going on stage. It was only until I met other people who don’t make their own stage clothes that I realised that they don’t. I thought it was just something that you have to do. I love making an outfit for every gig, and it’s good for a last minute gig, as you can mix-and-match the outfits. I like to stand out from the crowd.”

She’s had a great start to her career so far, but does the future hold for BEX? “World domination,” she jokes. “In all seriousness, we have a lot of music coming out this year. We have four festivals to play this year, including 2000trees Festival, and I’m really excited for it. It’s the best festival. We went last year as attendees, and I remember thinking how exciting it would be to play. We got the invite for this year and I screamed when I saw it. I have another single coming out next month, another one eight weeks after that, and then I have an EP out in October.”

With her own unique style, a clear passion for music, and a warm and bubbly personality, it is clear as day that BEX is a name to watch.

For more information on BEX like her official page on Facebook.

COREY TAYLOR TEASES 2024 RELEASE OF "LOST" SLIPKNOT ALBUM LOOK OUTSIDE YOUR WINDOW - "IT PROBABLY HAS SOME OF MY FAVOURITE MELODIES THAT I'VE DONE"

 



Speaking with NME in a new interview, Slipknot frontman Corey Taylor teased the release of the band's "lost" album, Look Outside Your Window.

For context, the album was recorded by Taylor, percussionist Shawn "Clown" Crahan, guitarist Jim Root, and DJ Sid Wilson during the sessions for 2008's All Hope is Gone. Featuring what they have referred to as "experimental" material, plans to blend the two albums together didn't pan out and it was abandoned. Only one track from Look Outside Your Window has been released; "Til We Die", which appears on All Hope Is Gone as a bonus track.



Taylor: "It’s actually funny that you bring that up. I was talking to Clown about it the other day and he goes, 'One of the reasons it hasn’t come out is because you keep putting shit out which keeps conflicting with when I want to release it!' I was like, 'Fuck dude, why didn’t you tell me?' He says, 'Fuck, Taylor – you just got too much shit!' It’s sounding like he’s got a release date that he can finally lock in and I have promised him that I won’t release anything that will ruin that. I think it’s going to be next year – finally, man!

NYTT LAND: DUPLA ANUNCIA O DISCO “TOREM” PARA OUTUBRO



Os russos do Nytt Land anunciaram o lançamento do álbum, “Torem”, para o dia 6 de outubro, em todas as plataformas digitais, via Napalm Records. O álbum sairá dois anos após o lançamento do seu antecessor, “Ritual”.


A dupla também liberou o single, “Nord”, em todas as plataformas digitais – além do videoclipe em seu canal do Youtube. A banda, comentou: “na fumaça das piras funerárias, o espírito imortal ascende ao Grande Céu. No fogo ardente ele encontra seu novo nascimento



segunda-feira, 14 de agosto de 2023

YES - MIRROR TO THE SKY

 



Throughout their long and winding career, it’s been difficult to keep track of who’s in and who’s out of a Yes line-up on any given album. But on 23rd studio album overall, Mirror To The Sky, it’s the line-up that has been intact for the last few years – except for late drummer Alan White, who passed away in 2022 – vet members Steve Howe (guitar) and Geoff Downes (keyboards) are joined once more by Jon Davison (vocals), Billy Sherwood (bass), and Jay Schellen (drums).

And despite the absence of other veteran/renowned Yes members (Jon Anderson, Rick Wakeman, the late Chris Squire, etc.), the essence of the group’s modern day, trademark sound (i.e., easier to digest prog) is very much on display throughout.



Case in point, such standout tracks as the album opening “Cut From The Stars,” “All Connected,” and the epic title track (which twists and turns for nearly 14 minutes). If you have a hankering for “melodic prog” provided by one of the genre’s founding fathers, point your Mirror To The Sky.

CED EARTH FOUNDER JON SCHAFFER'S SENTENCING DATE FOR PLEA BARGAIN IN US CAPITOL RIOT CASE CONFIRMED




Back in June, federal prosecutors and an attorney representing Iced Earth guitarist / founder Jon Schaffer, a former Columbus resident, who pleaded guilty to storming the US Capitol on Jan. 6, 2021, asked a federal judge to set a sentencing date for January or February 2024.

According to a report by Metal Sucks, Schaffer will be sentenced on February 20, 2024. He could serve up to three-and-a-half to four-and-a-half years in prison.

Schaffer continues to be on release under the supervision of the District of Columbia Pre-Trial Services Department and has remained compliant with pre-trial release conditions

sexta-feira, 11 de agosto de 2023

DEATHSTARS: COLETIVA COM A BANDA



A banda sueca Deathstars está lançando seu mais recente álbum “Everythind Destroys You” após um hiato de quase 9 anos desde o penúltimo álbum “The Perfect Cult” de 2014. Eles também estão em tour e tocaram no Brasil em outubro no dia 13 no Fabrique.







Para falar sobre o novo álbum, a banda e o show no Brasil, a imprensa sulamericana participou de uma coletiva de imprensa online com o vocalista Whiplasher Bernadotte e o baixista Skinny Disco e nossa redatora Tamira Ferreira não poderia deixar de participar.

As perguntas já começam sobre o processo de composição do álbum e o que mudou de um álbum para o outro:

Whiplasher: Eu acho que nós sempre tivemos o mesmo estilo de composição baseado no Emil (Nightmare Industries, guitarrista e tecladista) fazendo os rascunhos e eu vindo com os vocais e as letras, é como estamos fazendo há 23 anos, mesmo quando tocamos death ou black metal. Mas eu acho que esse álbum é um pouco mais variado, ele não segue necessariamente a mesma estrutura que a gente usa, a gente tentou alongar diferentes parte e tem sido mais divertido de escrever esse álbum para ser honesto. Mas o esqueleto de como a gente escreve é exatamente a mesma.



Skinny Kangur: E nesse álbum eu acho que você e Emil começaram a trabalhar rascunho das músicas, como se vocês tivessem um verso, colocaram vocais para ver aonde eles iriam.

Whiplasher: Eu escrevi o máximo de partes das melodias também, mas tivemos a possibilidade de fazer dessa forma nesse álbum porque deixamos ser mais fluído e não foi seguindo uma receita, nós apenas tocamos juntos com os arranjos. Então, sim, tem sido mais divertido. É idiota a gente ver que começamos a banda 23 anos atrás e agora criamos essa técnica e vimos que funciona muito bem.

Os músicos também foram questionados sobre o termo deathglam e se eles ainda consideram que a banda tenha esse estilo:

Whiplasher: Deathglam foi criado como uma marca para a nossa banda, o que é um paradoxo, mas não faz sentido porque não tem nada glamuroso na nossa música, isso é como uma piada. Você consegue achar diferentes elementos em Deathstars, tem pop, rock, dark metal. É um álbum feito para os fãs, eu não ligo muito como eles encaixam. Estilos de música são apenas para as pessoas saberem o que esperar.






Skinny: E o engraçado sobre deathglam é uma palavra que a gente criou há tanto tempo e você começa a perceber que outras bandas começaram a usar e você pensa: “Espera, isso é nosso!”.

Whiplasher: É muito divertido! Muitas bandas decidiram se caracterizar como deathglam, mas só há um pioneiro no estilo e é o Deathstars.

Sobre o hiato de 9 anos para composição do álbum, a banda explica:

Whiplasher: O álbum não levou nove anos para ser composto, ele foi lançado nove anos depois do anterior, eu acho que há cinco anos nós começamos a escrever para esse álbum. Nós começamos escrevendo três músicas, uma delas foi a faixa que tem o mesmo nome do álbum, as outras canções vieram um ano antes. Tivemos pausas durante esses quatro, cinco anos que não escrevemos nada por um ano, foi bem intenso, na verdade. Quando a pandemia veio, nós tínhamos o álbum quase pronto, mas estavam cancelando as turnês, então decidimos esperar as turnês voltarem e começamos a reescrever as canções e escrever outras novas, então 60% da nossa composição não entrou no álbum porque nós produzimos muito material.



Skinny: Depois da turnê, começamos a ter muito azar, nosso ônibus pegou fogo, não fomos pagos por um festival na Austrália.

Whiplasher: Também batemos o ônibus enquanto estávamos em turnê.

Skinny: Então quando voltamos para casa, decidimos que precisávamos de um tempo um dos outros para consertar as coisas economicamente e fazer nada com a banda e aos poucos começamos a escrever e isso criou um processo. Quando a pandemia foi uma faca de dois gumes porque, é claro, você ganha mais tempo para o novo material, mas você também não sabe quando o mundo vai abrir novamente e você não sabe o que vai acontecer, então você está deprimido.

Whiplasher: E nós estávamos atrasados com o álbum, então 9 anos não é o mais produtivo e fui um pouco demais para nós.




Whiplasher: Eu consegui o meu quando tinha 14 anos ou algo assim quando eu comecei a querer ter uma banda de black metal por causa da canção do Kiss. E Bernadotte vem da realeza sueca que eu tinha alguns problemas sobre e fazia sentido combinar os dois.

Skinny: Você acabou criando quase todos os nossos nomes. Eu fui nomeado Skinny antes, mas Disco veio de você depois de uma noite em uma festa disco.



Whiplasher: Não sei o que te dizer, não é muito sério, na verdade, mas é uma forma de atribuir a língua inglesa para a banda, e deixas tudo um pouco mais universal.




Eu queria manter um pouco desse tema e perguntar sobre as maquiagens e as roupas, quando vocês começaram a querer fazer algo diferente com a banda e criar esse conceito e por quê de ter uniformes e os chapéus e se depois de 23 anos vocês ainda acham divertido fazer tudo isso ou se cansaram um pouco?





Skinny: Eu acho que é importante dar para o público um pacote e não queremos ser baratos em nenhuma parte dessa corrente. Queremos ter um bom vídeo, uma boa música e uma boa produção e quando as pessoas vêm nos ver, deverá ser um show, não deveria ser apenas a gente de camiseta e shorts.

Whiplasher: Nós nos arrependemos daquelas calças, queríamos fazer parte do Kiss ou algo assim, não naquele nível, também com os uniformes você meio de visualiza a música porque é restrita, o exército, então tínhamos essa ideia.

Skinny: E também sobre os uniformes, também tem uma coincidência, você conhece algumas pessoas elas se oferecem para fazer roupas para gente como uniformes militares e no fim a gente viu que era bem estiloso, então continuamos com isso. Se eles tivessem vindo com spandex, talvez teríamos continuado com isso.

Whiplasher: Talvez você, mas não eu. (risos) Mas agora a gente parece os Ramones pós-apocalípticos porque não usamos mais tanto o uniforme, apenas couro. É importante, mas também é o trabalho que colocamos na banda e brincamos um pouco




Deathstars em São Paulo
Data: 13 de outubro de 2023
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Fabrique Club
Endereço: rua Barra Funda, 1075 – Barra Funda/SP, São Paulo
Venda on-line: https://pixelticket.com.br/eventos/13706/banda-deathstars
Meia solidaria, meia entrada – 1º Lote: R$ 150,00
Inteira – 1º Lote: R$ 300,00
Classificação etária: 18 anos