Corey Taylor conversou com a emissora de rádio 96 Rock de Ohio nos Estados Unidos e revelou que Ozzy Osbourne foi uma de suas maiores influências.
O vocalista e sua banda Stone Sour irão sair em turnê com o Príncipe das Trevas para sua despedida No More Tours 2. A série de shows terá início em Allentown, Pennsylvania no dia 30 de Agosto e terminará no dia 13 de Outubro em Las Vegas, Nevada.
Ao falar sobre a turnê, Corey disse que está muito animado: “Nós estamos falando sobre isso há um tempo, sabe. Sabíamos que poderia acontecer mas quando nos avisaram que conseguimos o trabalho, nós surtamos.”
Corey, que também é frontman do Slipknot, revelou que “sem Ozzy, eu não existira”. Ele continua dizendo que não é apenas um fã, “Eu conheço aquela família há 20 anos e o apoio que eles têm me dado durante esse tempo todo é incrível. E agora isso com o Stone Sour..”
Questionado sobre a turnê de despedida do Ozzy, Corey diz que não sabe se deve acreditar que essa realmente será a última para o músico. “Parece que todo mundo diz tipo ‘vamos parar. não, estamos só brincando’.”
O Stone Sour está atualmente em turnê para divulgar seu último disco Hydrograd (2017) sem o guitarrista Josh Rand que precisou se afastar para fazer parte de um tratamento.
Com a nova turnê “The Ultimate Principle”, porém, eles se superaram: serão oito shows passando pelas cidades de Belo Horizonte (09/03), São Paulo (10/03), Rio de Janeiro (11/03), Porto Alegre (13/03), Curitiba (14/03), Manaus (16/03), Fortaleza (17/03) e Recife (18/03).
Enquanto se prepara para a turnê na América Latina – e se recupera da gripe – Simone Simons conversou com o hellmetalrock....... 1) Serão oito shows no Brasil, com apenas dois dias de descanso. Como você consegue? Me parece bastante cansativo!
Simone: Nós tentamos ter certeza de que não vamos voar às seis da manhã, mas um pouco mais tarde que isso. Todos os voos são domésticos, então não serão viagens tão longas. Turnês que estamos viajando de avião, ao invés dos ônibus de turnê, geralmente são mais cansativas. E é por isso que nós não viajamos por cinco semanas quando estamos voando.
2) A diferença dessa turnês para as outras são as apresentações em Manaus, Recife e Fortaleza, onde nunca estiveram antes. Como está a expectativa sobre estes shows em capitais que são “afastadas”?
Simone: Todos os shows que fizemos no Brasil foram maravilhosos. A minha expectativa é que estes também serão assim!
3)Ótimo! Quais são seus planos de turismo? Simone: Os planos depende de quando eu tenho tempo e energia. Se eu estou cansada de toda a viagem, geralmente eu descanso por causa dos shows. Eu realmente amo conhecer arredores seguros. A Praia de Copacabana não é o lugar mais seguro para andar sozinha
4)Isso me lembra que você tem um blog em que fala de temas como moda, maquiagem e fotografia. Vi que você costuma fazer sessões de foto e registrar tudo durante as turnês. Essa é uma forma bem legal de mostrar um pouco mais de você para os fãs. Como surgiu essa ideia do blog?
Simone: Comecei meu blog em 2010. Os fãs constantemente me pediam dicas de beleza. Eu vi isso como uma saída criativa onde eu poderia mostrar para todos o que me inspira. Começou como um hobby e agora é bem grande.
5) Sobre esse lado feminino, é difícil encontrar mulheres em bandas que exponham esse lado. O metal é um gênero que objetifica as mulheres como se todas fossem malvadas e prontas para matar (risos). Como você se sente a respeito desse machismo no metal?
Simone: Eu sou uma mistura dos dois, não que eu esteja pronta para matar. Eu tenho um monte de testosterona em mim e me identifico bastante com os rapazes. Mas também há outro lado meu. Eu gosto de coisas femininas como maquiagem e roupas. Você pode ser uma garota feminina e ainda gostar de metal. Ou de outra forma, você pode ser uma mulher masculina que ama maquiagem. Não deveriam existir quaisquer regras ou restrições.
6)Li em uma entrevista, concedida pelo Coen Jansen, que pretendem lançar uma animação para cada faixa do EP. Como surgiu essa ideia e o que os fãs podem esperar dos próximos vídeos?
Simone: As canções que estão no EP foram inicialmente gravadas para o The Holographic Principle. Estas seis músicas não continuaram na seleção final, feita pela banda e nosso produtor, Joost van den Broek. Coen veio com a ideia de criar vídeos de animação, consistindo em três clipes. O terceiro ainda será lançado, só ainda não sei quando.
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7) Cada disco do Epica traz uma temática, quase que um estudo acadêmico sobre um assunto. Sendo uma banda que gosta de falar sobre assuntos científicos e filosóficos, podemos esperar um próximo disco voltado para ciências políticas, talvez? Analisando a forte onda conservadora no mundo, inclusive chegando às artes…
Simone: Nós sempre trouxemos temáticas espirituais e filosóficas para as canções. Com certeza tem coisa o suficiente no mundo para inspirar nossa letras.
8) O disco The Holographic Principle, pra mim e por boa parte da mídia, já pode ser considerado um disco clássico da banda. Ele une influência do folk, do thrash e até mesmo do funk, com uma batida meio latina, dançante. Enquanto isso, o EP vem com canções de bastante peso. Como vocês pensam em incorporar essas canções do The Solace System no repertório? Teremos alguma surpresa?
Simone: Nós temos tocado “Fight your Demons” e “Wheel of Destiny”. Elas funcionam bem em nosso setlist atual. Nós apresentaremos um repertório bem preparado, que contará com canções de toda a nossa discografia.
9)Há muitos artistas pelo mundo que têm sofrido com o streaming, tanto é que eles vêm diminuindo o lançamento de álbuns e trabalhando com singles. Isso não parece acontecer com o Epica, que além de lançar um disco deluxe com 17 faixas, lançou até action figures! Como vocês enxergam esse ponto na indústria da música? Qual é o segredo de vocês?
Simone: As vendas de discos não são tão boas como eram há 20 anos. Eu estou bem contente com os serviços legais de streaming. Fãs de música podem explorar diferentes bandas e talvez conhecer novas bandas, e acabar indo a shows. Bandas precisam vender muito merchandise para conseguir tirar algum dinheiro. O Epica é sortudo de conseguir um contrato com uma gravadora nos primeiros anos da carreira. Hoje não é tão fácil conseguir um bom contrato.
10) O nome do blog é “Tenho Mais Discos Que Amigos”. Qual disco você pode dizer que é o seu grande companheiro?
Simone: Eu amo “Meliora”, do Ghost.
11)Muito obrigada pela entrevista, Simone. Espero que vocês tenham uma turnê maravilhosa.
Simone: Obrigada você por fazer a entrevista assim. Você terá que “copiar e colar” bastante ;) Obrigada [em Português]!
Epica no Brasil
Você pode encontrar as datas, locais e links para ingressos dos shows do Epica no Brasil acessando o site oficial da banda.
A turnê do Epica pelo Brasil começa dia 09 de Março
Os holandeses ícones do Metal sinfônico, Epca, acabam de lançar um vídeo animação para a música “Decoded Poetry”, que faz parte do EP The Solace System.
A animação foi criada por Davide Cilloni e completa a video trilogia juntamente as músicas“The Solace System” e “Immortal Melancholy”, todas retiradas do EP lançado em Setembro de 2017, via Nuclear Blast.
O tecladista Coen Janssen disse “Foi um grande prazer trabalhar com o talentoso Davide Cilloni nesta trilogia única de vídeos. Nesta última parte, finalmente descobrimos o que acontecerá com a nossa dimensão e se a Universal Death Squad [Equipe Universal da Morte] conquistará o nosso planeta…Vamos torcer pelo melhor! Espero que você aproveite esta última parte, tanto quanto eu gostei de me ver como um desenho animado”.
A turnê do Epica pelo Brasil começa no dia 09 de Março e passará por oito cidades.
09 de Março – Music Hall (Belo Horizonte) 10 de Março – Tropical Butantã (São Paulo) 11 de Março – Circo Voador (Rio de Janeiro) 13 de Março – Bar Opinião (Porto Alegre) 14 de Março – Spazio Van (Curitiba) 16 de Março – Teatro Manauara (Manaus) 17 de Março – Armazém (Fortaleza) 18 de Março – Clube Português do Recife (Recife)
O sucessor do álbum Kill The Flaw do Sevendust, All I See Is War será lançado no dia 11 de Maio. O disco foi gravado na Flórida, com o produtor Michael Baskette, que já trabalhou com o Alter Bridge e Slash. O álbum será o primeiro a ser lançado via Rise Records, selo comprado pela BMG em 2015.
Em entrevista ao Good Company, o vocalista Lajon Witherspoon contou sobre o esforço da banda: “Nós fizemos muito mais em 33 dias gravando isso, do que eu já fiz na minha vida. Eu cantei 14 dias em nove para compensar um tempo que foi perdido. Mas foi porque eu também me sentia bem, então alguns dias eu gravei duas músicas. E foi uma experiência trabalhar com Michael Baskette. Não para tirar mérito de qualquer outro produtor, mas para mim, foi a melhor experiência [de gravação] na minha vida. Talvez seja devido a eu ser mais velho e mais experiente, mas do jeito que ele trabalhou e as coisas que ele conhece sobre música eram completamente diferentes – nunca vi ninguém [como ele] antes”.
Em 2016 o Sevendust recebeu sua primeira nomeação para o Grammy, depois de 2 décadas de história. A música “Thank You” concorreu a categoria de Melhor Performance de Metal.
Banda canadense lançou o disco de estreia 44 anos atrás
Há 44 anos, o Rush lançava o disco de estreia autointitulado. Pelas últimas quatro décadas, eles têm sido um icônico power trio que quebrou muitas das barreiras inventivas do rock. Aclamados pela crítica pelas longas, inteligentes e, por vezes, obscuras canções, a banda manteve uma grande legião de fãs que anseia por lançamentos desde que eles se aposentaram das turnês.
Dois documentários, Beyond the Lighted Stage e Time Stand Still, mostraram um pouco dos bastidores de Geddy Lee, Alex Lifeson e Neil Peart. Mas se você somente os conhece pelas habilidades instrumentais, veja abaixo cinco fatos curiosos reunidos pelo site AXS.
1- Neil Peart não faz Meet & Greets porque é tímido Enquanto a maioria dos fãs do Rush ama Neil Peart pelas inteligentes letras dele e pela classificação como um dos maiores bateristas do rock, outros se decepcionaram ao comprar ingressos para Meet & Greets e descobrir que Peart não compareceria a esses encontros. Em Beyond the Lighted Stage, ele explica que não participa porque é tímido. Ele disse que não se encontra com fãs porque “se sente envergonhado” quando as pessoas começam a falar para ele o quanto é maravilhoso.
2- Os pais de Geddy Lee são sobreviventes do holocausto e inspiraram um dos maiores hits da banda. Geddy Lee, vocalista e baixista do Rush, e os pais dele são todos poloneses que sobreviveram ao holocausto. A mãe dele foi aprisionada em Bergen-Belsen e o pai dele em Dachau. E a história deles inspirou a letra de “Red Sector A”, de Grace Under Pressure.
3- As secadoras no palco são uma sátira do cenário de outras bandas de rock As máquinas, que secam camisetas do Rush durante as performances, apareceram quando Geddy Lee começou a controlar o som dele diretamente da frente do console, o que fez com que amplificadores não fossem mais necessários. Precisando preencher um buraco no palco, a banda escolheu as secadoras para brincar com o hábito dos roqueiros de lotar os palcos com paredes de amplificadores, sendo que apenas alguns deles funcionam.
4- Alex Lifeson fez um dos discursos mais memoráveis da história do Hall da Fama do Rock O Rush foi induzido ao Hall da Fama do Rock em 2013. Em vez de agradecer à família ou aos amigos, ele só repetiu a frase “blá, blá, blá” diversas vezes. O registro do momento se tornou uma sensação no YouTube.
5- Neil Peart viajava aos shows do Rush sozinho, na motocicleta dele Reforçando a imagem de lobo solitário, o baterista não viajava com o Rush de ônibus durante as turnês. Em vez disso, usava a moto dele da BMW. Após perder a esposa e a filha em um curto período de tempo, o músico escreveu um livre sobre como as viagens pela estrada o ajudaram a lidar com o luto, chamado Ghost Rider: Travels on the Healing Road.
A banda de Death Metal sueca AT THE GATES, anunciou em sua pagina oficial no Facebook, que fará uma turnê na América Latina nos mês de Setembro de 2018.
AT THE GATES é uma banda sueca de Death Metal de Gotemburgo na Suécia. Originalmente formada em 1990, com o fim da Grotesque, a banda combinava a velocidade e agressividade do Thrash Metal, com técnica e melodia em seu Death Metal criando um som único. Inicialmente ativa de 1990 a 1996, a banda voltou em 2007 para uma turnê de reunião antes de se separar novamente em 2008. Em Dezembro de 2010, eles se reuniram novamente.
A AT THE GATES é apontada como a maior referência da "New Wave of Swedish Death Metal", que inclui bandas como In Flames, Dark Tranquillity, Hypocrisy e Soilwork, entre outras.
As informações sobre as datas da turnê serão divulgadas nos próximos dias.
O Ministry divulgou o clipe de “Twilight Zone” faixa presente no novo disco da banda AmeriKKKant, previsto para ser lançado no dia 09 de Março pela Nuclear Blast.
“Twilight Zone” leva o fã em uma difícil viagem na situação que os Estados Unidos se encontra agora mostrando o atual presidente Donald Trump e sua onda de notícias falsas e desinformação.
“Estamos em um território desconhecido agora, diz o frontman Al Jourgensen, “Nosso governo está sendo atacado. Nosso planeta está sendo atacado. Está na hora de uma grande mudança.”
O clipe foi gravado em Los Angeles, Califórnia e produzido por Chris Roth e Steve Roth.
Confira o clipe de “Twilight Zone” logo abaixo:
AmeriKKKant tracklist:
1. “I Know Words” 2. “Twilight Zone” 3. “Victims Of A Clown” 4. “TV5/4Chan” 5. “We’re Tired Of It” 6. “Wargasm” 7. “Antifa” 8. “Game Over” 9. “AmeriKKKa”
