ONCE HUMAN – “GOOD THINGS CAN HAPPEN OUT OF CHAOS

 

I’m just glad it’s coming out. I’m really happy that it’s finally time,” says vocalist Lauren Hart, who along with guitarist Logan Mader (Machine Head / Soulfly) spearhead modern metal band Once Human. The group will release their explosive third album, Scar Weaver, on February 11 via earMusic. Described by the label as, “a versatile and sinewy new strain of brutal but accessible metal,” Scar Weaver is comprised of ten musical compositions that are both captivating and dynamic.

“It was done a year or two ago, pre-Covid,” reveals Hart, referring to Scar Weaver. “But then when we were given more time; I’m a perfectionist! So, I’m going to take it and re-write and re-write and re-write. I work best under deadlines, and I write best under pressure. But if I’m given too much time, I’m just going to try and make everything better. Max (Karon, guitarist) did some re-writes, I did some re-writes; we scrapped some songs and put some new ones into the mix. But the good news is, it really helped us through that first year of being in lockdown. We were all in a studio together, cause at the time we all lived together in Vegas. Logan (Mader, guitarist) had a studio in the house, so it was very productive. We were all really lucky that we had that access.”

Scar Weaver is super aggressive and energetic, while simultaneously being cathartic, making the frustrations of everyday life due to pandemic-related restrictions easier to deal with. Logan commented, “The first two albums, we were still finding our way.” Lauren shares what sets Scar Weaver apart from its predecessors – The Life I Remember (2015) and Evolution (2017): “The biggest change was the introduction of (guitarist) Max Karon. We met during the tour for the first album with Fear Factory; he was their guitar tech. Max showed us his music, and the riffs that he wrote. We immediately asked if he would be interested in joining the band or writing with us. He said yes, and soon after he began writing, he did join the band officially. So, Evolution was the introduction of Max; yet Logan and I still played a big role in the writing of everything. But Scar Weaver is 100% Max Karon! Logan didn’t write on this album. Max wrote all the music; I wrote all the lyrics and the top lines (vocal melodies). Maybe the next album won’t be like that, but we wanted Max to feel like he could be 100% himself on this album. He wanted to express himself as a musician, and we wanted to give him that. Plus, Logan was on tour with Machine Head (celebrating the 25th anniversary of Burn My Eyes). When he came home, Max had already done ten songs! And Logan felt they didn’t need any re-arranging or changing, so that’s how the music came about. Then I took my time with the lyrics and the top lines, simply because I had a lot of extra time.”

Shaman divulga tracklist de novo álbum “Rescue”

Novo disco será lançado no Brasil em Março e no Japão em 18 de Maio

O Shaman acaba de divulgar a tracklist de seu novo álbum de estúdio, “Rescue”. Com 11 faixas em sua versão regular, o álbum foi gravado em São Paulo e na Alemanha. Produzido por Sascha Paeth, o disco é o primeiro trabalho do Shaman com o vocalista Alírio Netto ao lado de Hugo Mariutti (guitarra), Luís Mariutti (baixo), Ricardo Confessori (bateria) e Fábio Ribeiro (teclado).

“Rescue” será lançado no Brasil em Março e no Japão dia 18 de Maio pela gravadora King Records. A capa foi desenhada pelo artista Carlos Fides e o álbum conta com a participação especial do violinista Marcus Viana. “Este novo álbum foi feito com muito amor e carinho por todos nós da banda”, disse Alirio Netto. “Estamos muito orgulhosos de todo o trabalho realizado”, completou.

A banda também explica que quem comprou o box de “Rescue” na pré-venda terá acesso a uma audição do álbum exclusiva, com opção de perguntar o que quiser para banda, além de antecipação na compra de ingressos para a turnê.

Compre a box de “Rescue”: https://shaman.lojaintegrada.com.br/boxrescue

Shaman – Rescue:
01 – Tribute (Intro)
02 – Time Is Running Out
03 – The “I” Inside
04 – Don’t Let It Rain
05 – Where Are You Now?
06 – The Spirit
07 – Gone Too Soon
08 – The Boundaries Of Heaven
09 – Brand New Me
10 – What If?
11 – The Final Rescue
12 – Resilience (Bônus para o Japão)

Assista videoclipe de “Brand New Me”: https://youtu.be/AbYNgyj1UXM



Shaman nas redes sociais:
Facebook: https://www.facebook.com/shamanbandofficial
Instagram: https://www.instagram.com/shamanbandofficial/
YouTube: https://www.youtube.com/c/ShamanBandOfficial9

Semblant: Mizuho Lin canta em trilha sonora de filme sucesso na Netflix

A vocalista interpreta duas canções referentes ao filme Virando a Mesa

Um dos filmes mais vistos da Netflix nas últimas semanas, Virando a Mesa é uma trama policial sobre jogatina que traz muita ação e momentos de tensão. Além da qualidade do longa, há a trilha sonora do filme, que reúne trabalhos diversificados, incluindo duas músicas guiadas pela voz de Mizuho Lin, a vocalista da Semblant, um dos maiores nomes do metal nacional da atualidade.

O diretor e roteirista do filme, Caio Cobra, comenta como chegou à participação de Mizuho Lin, vocalista da Semblant, para cantar nas faixas “Good Girl No More” e “Bad Girl” na trilha sonora de Virando a Mesa: “Sempre fui fã de metal e tenho a intenção de divulgar bandas e músicos que admiro. Amo Amaranthe, Sepultura e Semblant e quando estava discutindo a trilha com os compositores Luis Macedo e Thiago Chasseraux, manifestei meu desejo de ter músicos de metal. Tivemos a ajuda inestimável de Stefanie Chasseraux, irmã de Thiago e muito ativa no meio metal, que fez os contatos para nós”. Além de Mizuho Lin, há participações de Derrick Green (Sepultura) e Elize Ryd (Amaranthe), que interpretam juntos “Why Cant You See”.

Sobre a conexão da trilha sonora com o longa, o diretor afirma: “A trilha é uma parte tão importante da narrativa que eu a discuti quando ainda estava escrevendo o roteiro. Quando comecei a filmar, muitas já estavam escritas e eu até cheguei a mostrar as demos para os atores entrarem no clima. Se prestar atenção, cada personagem tem seu tema e nós queríamos que a trilha fosse um elemento narrativo tão presente quanto os diálogos e imagens”.

Sobre a obra da Semblant, Cobra complementa: “Sou suspeito pra falar pois a Semblant é uma das minhas bandas favoritas. Antes mesmo de estabelecer contato com eles já era um fã. Nem consigo precisar quantas vezes ouvi Lunar Manifesto. Eu os acho, de longe, a melhor banda de metal no país hoje e torço para que sua música se espalhe pelo planeta. A mistura de agressividade e melodia que fazem é uma coisa única”.

Assista ao filme: https://www.netflix.com/br/title/81091383

Mais informações: http://semblant.com.br

Angra celebra 20 anos de Rebirth com show no Tom Brasil

 

O conceitual e atemporal álbum Rebirth, do Angra, marcou época e traz inúmeras características que fizeram com que o som da banda se tornasse único, completou duas décadas. Então surgiu a ideia de uma turnê comemorativa de 20 anos do disco, que contará com um grandioso show em São Paulo em 02 de julho de 2022 (sábado), no Tom Brasil.




Os músicos estão muito felizes em realizar a turnê do Rebirth, pois acreditam que será emblemático retornar e reviver uma época em que eles estavam renascendo (em função de uma troca de formação) e nesse momento o mundo inteiro está renascendo. Estamos em meio à uma pandemia, não se sabe ainda quanto tempo as coisas irão demorar para retornar como eram, e muito possivelmente nunca seremos os mesmos. Mas, isso também será um resgate de um trabalho que representou muito na vida dos músicos. Trabalho esse que revelou o que eles estavam sentindo na época do lançamento. Ouça abaixo o álbum Rebirth:







Em relação à história do álbum, Rebirth é uma civilização reconstruindo o mundo, que é um pouco do que estamos vivendo nesses momentos, e também será importante, pois logo a banda deverá se reunir para a composição de um novo registro, e eles garantem que revisitar o Rebirth trará inspiração para escrever um álbum belíssimo, não só sobre o drama de renascimento, mas sobre o renascimento de toda a sociedade mundial. O quinteto garante que fará apresentações vigorosas, enérgicas e cheias de paixão durante esta turnê.

Encontre aqui no Acesso Music entrevistas e resenhas de shows do Angra.

Serviço
Angra comemorando 20 anos de Rebirth
Data: 02 de julho de 2022 (sábado)
Local: Tom Brasil
Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281
Horário: 22h
Ingressos: a partir de R$ 90
Venda online: https://www.eventim.com.br/event/angra-tom-brasil-tom-brasil-14852368/

KREATOR LANÇA NOVA MUSICA- Hate Über Alles

 

A Renomada banda de thrash metal Kreator  acaba de lançar a  faixa HATE UBER ALLES,uma sequencia do que a banda já vinha fazendo em em seus albuns anteriores ,uma brutalidade sonora do começo ao fim .podemos esperar um grande album para 2022..

confiram abaixo a faixa;

8 álbuns de rock e metal para não perder em fevereiro: Slash, George Fisher e mais

Do rock clássico ao death metal, fevereiro terá lançamentos imperdíveis.

Com janeiro (finalmente) chegando ao fim, os fãs de rock e metal podem se preparar para um mês mais agitado no calendário de lançamentos de fevereiro, com o lançamento de novos álbuns de grandes nomes da música pesada.

O novo mês trará alguns dos discos mais aguardados do ano, desde o quarto projeto da parceria entre Slash feat. Myles Kennedy and The Conspirators, chamado simplesmente de 4, até a estreia solo de George Fisher, vocalista do Cannibal Corpse, e o novo dos brasileiros do Nervochaos.

Para não perder nenhum desses lançamentos, basta seguir nossa playlist de novidades, disponível no Spotify e no Deezer, atualizada toda sexta-feira com os álbuns e singles lançados ao longo da semana anterior.

Veja abaixo a lista que o Wikimetal preparou de oito álbuns de rock e metal que você não pode perder este mês.

George Fisher

Logo na primeira sexta-feira do mês, dia 04, George Fisher lança Corpsegrinder, primeiro disco solo da carreira. Com produção conjunta de Nick Bellmore e Jamey Jasta, o disco promete trazer uma mistura de “death metal, thrash e hardcore” e já teve os singles “Acid Vat” e “On Wings Of Carnage” divulgados.

MUNKY, GUITARRISTA DO KORN: “A MÚSICA POP EVOLUIU PARA ALGO TÃO SINTÉTICO”

O guitarrista do Korn, James “Munky” Shaffer, abordou o perfil comercial cada vez menor do Rock e as vendas de álbuns cada vez menores, dizendo que “isso vem em ondas”.


Nos últimos anos, o Hip-Hop ultrapassou o Rock como o gênero mais popular nos EUA, consistentemente se destacando como o maior gênero em termos de consumo total, que inclui vendas de álbuns e números de streaming equivalentes a álbuns.

Munky, que está promovendo o novo álbum do Korn, “Requiem”, falou sobre o declínio da popularidade do Rock em uma nova entrevista com o Wall Of Sound da Austrália. Ele disse:


“Pessoalmente, eu sinto que não importa, porque se é bom e vem de um lugar real, eles vêm com um certo impacto. [Risos] A música Pop evoluiu para algo tão sintético, chegará ao ponto em que não é tão real, se as pessoas desejarem instrumentos reais e alguém que esteja realmente cantando ao vivo, essa coisa toda voltará porque haverá necessidade disso. E isso vem em ondas. E está tudo bem, porque não estamos nisso pela fama; estamos nisso para os fãs.”

“Requiem” foi lançado em 4 de fevereiro pela Loma Vista Recordings. A banda comemorou a chegada do LP com um evento especial de lançamento do disco na quinta-feira, 3 de fevereiro, na Igreja Metodista Unida de Hollywood, em Los Angeles, Califórnia. “Requiem Mass” viu os pioneiros da música pesada do sul da Califórnia apresentarem um set intimista na frente de 300 participantes.


O Korn iniciou uma pequena série de shows com o System Of A Down na noite de segunda-feira (31 de janeiro) em Phoenix, seguido por datas em San Diego (1 de fevereiro) e Los Angeles (4 de fevereiro e 5 de fevereiro). A turnê principal do Korn com o Chevelle e Code Orange terá início em 4 de março.